映画館で「何度も見るぞ」と決心をした夢物語とは一線を画した本格的なＳＦ「２００１年宇宙の旅」<br>※ネタバレ

みなさんこんにちは。
内山です。

ＤＶＤやブルーレイはおろか、
ビデオが家庭に普及していない時代は、
映画は映画館で観るしかありませんでした。

巻き戻しや早送りはできませんし、
もう一度見たければ、また映画館に行くしかありません。
しかし、配給されている時期も限られていますので、
なかなか見れるものではありません。

そんな時代に、何が何でも何度も見たいと
思わせてくれた映画はそれほど多くありませんが、
ＳＦの古典といわれる「２００１年宇宙の旅」は、
迷わずにみたいとの決心をした映画でした。

ＳＦといっても夢物語ではなく
宇宙規模での人類の進化をテーマにした哲学的なストーリーです。

2001年宇宙の旅【Blu-ray】 [ キア・デュリア ]
価格：1100円（税込、送料無料) (2021/1/14時点)

楽天で購入

それまでのＳＦの域を超えた壮大なストーリー
かんたんなあらすじ
飽くまでリアルにこだわった特撮がすごい
すごいと思うところ
まとめ

それまでのＳＦの域を超えた壮大なストーリー

今でもそうですが、ＳＦというと
スターウォーズやスタートレック等に代表されるものや、
隕石が落ちてきたり、宇宙人と闘ったり、
地球に異変があったりするものなど、
娯楽を中心に考えられたものがほとんどです。
ましてや６０年代７０年代あたりは、
ＳＦはいわゆるＢ級映画と呼ばれて、
気を使わずに観るものでした。
重力がないはずのところで普通に人が立っていても、
力学的におかしな戦闘があっても、
気にする必要もなかったのです。

しかし「２００１年宇宙の旅」は、
それらとは何から何まで違い、
数百万年規模のスケールで人類の進化について
宇宙を舞台に描写してみせるという
ありえないようなストーリーなのです。

なので、気を使わないＳＦに触れようとして観ると
見事に裏切られることになります。
ドンパチがあったり、スペクタクルな展開でもなく、
内容はきわめて難解です。

かんたんなあらすじ

監督はスタンリー・キューブリック、
原作はアーサー・Ｃ・クラークで、
クラークの哲学をキューブリックが見事に
描写したものになっています。

全編を通じて、セリフが少なくダイレクトに観る者の
マインドに訴えかけてきます。

テーマが難解なのは製作者もわかっていて、
クラークは全編に渡って説明のナレーションを入れるつもりでしたが、
結果的にそのすべてがカットされています。

構成は
「人類の夜明け」
「木星探査」
「木星　そして無限の宇宙の彼方へ」
という３部で成り立っています。

人がまだ外敵に恐れおののいていた３００万年前、
モノリスと呼ばれる黒い石版がある部族の前に出現します。
それに触れたひとりが「骨を武器として使う」ことに覚醒め、
敵の部族を殴り殺します。

その骨を宇宙に投げると、
画面は一気に宇宙空間を漂う宇宙船へシフトします。

月面で４００万年前に人為的に埋められたというモノリスを発見した人類は、
そこから強烈な波を発している木星への探査を始めます。
（ただ、このことは乗組員には知らされていませんでした。）
木星へ向かった宇宙船の名は「ディスカバリー号」、
その管理を一手に引き受けているのは
世界最高のＡＩであるＨＡＬ９０００型コンピューター。

旅の途中で、そのＨＡＬがトラブルを起こします。
それに気がついた船長のボーマンは乗組員のプールと相談し、
ＨＡＬに気付かれないように中枢を切り離そうとしますが、
それをＨＡＬに気づかれ、ＨＡＬの罠にかかって
プールは船外活動中、ＨＡＬに殺害されてしまいます。
ボーマンも危うい目にあいますが、
何とかＨＡＬの中枢を切り離します。

ちょうどそのとき、ディスカバリーが木星に到着し、
宇宙空間に巨大なモノリスがあることにボーマンは気づきます。
ポッドに乗り込み、モノリスに近づくと、
ボーマンは異次元にいるような神秘体験をします。
（ここは、まさにことばではいい表せません。）

その後ボーマンは時間と空間を超越した世界で暮らし、
次世代へと進化したスターチャイルドに生まれ変わって、
宇宙空間から地球を見下ろすのでした。

とまあ、神なのか異星人なのかわからない存在が
４００万年前にセットしたモノリスという石版があり、
それに触れた人類が進化していくという
あらすじなのですが、そこにＡＩも登場します。

飽くまでリアルにこだわった特撮がすごい

特撮技術がコンピューターで行われるようになり
映画がＣＧだらけになって久しいですが、
特撮自体は、映画の黎明期からありました。

いうまでもなく特撮はＳＦで使われることが多いのですが、
ほとんどは娯楽に終始するため、
今も昔も圧倒的にリアル感が足りません。

その点「２００１年宇宙の旅」は、

「宇宙空間をリアルに学べる」

といってよいほど、綿密に考証がされています。
しかも、今のように無駄にＣＧとかがない分、
セットとカメラワークでそれを成し遂げているので、
さらに現実味があります。
随所に登場する宇宙食は実際にＮＡＳＡから
提供されたというのは有名な話です。

そのせいか、逆に古臭さを感じさせず、
今でも真剣に見入ってしまいます。

他の映画でもキューブリックの完璧主義ぶりは
話題になっていますが、
まさにお見事というしかありません。

すごいと思うところ

１９６８年に映像化されている

アポロ１１号が月面へ向かったのは翌年の１９６９年。
この映画をリアルで観た年代は、
日本では戦前生まれの人達で、
小さい頃は「月ではうさぎが餅をついている」と
本気で信じていた年代です。
そんな時代にリアルなＡＩまで登場させて、
人類の未来を見据えるなど、
製作者たちが実は未来人だったのではと思えるほどです。

ＡＩのＨＡＬ９０００の描き方が今観ても新しい

ＨＡＬがすごい。
無理くりロボット型のＡＩとかにしているのではなく、
声とカメラのみでしか登場しないところが不気味です。
当時としては、逆に大冒険だったのではと思います。

ちなみにこの映画はＩＢＭが全面協力しましたが、
ＨＡＬはＩＢＭのひとつ前のアルファベットを組合せたものになっています。

人類が未体験のことの映像化に挑んでいる

ボーマンが木星でモノリスに触れた前後を
クラークは

「スターゲートをこえた」

と小説で表現していますが、
ボーマンは３００万年前の道具を初めて持った猿と同じ体験をしているので、
それと同等の力に覚醒めたことになるのですが、
その感覚は私たちには実感できません。

それをキューブリックは映像で表現することに
真っ向から挑んでいます。

立体がわかっている人は平面をイメージできますが、
その反対はできません。
ほとんどの人が３次元しか意識をしなかったであろう当時に、
さらに高次元の感覚を見事に映像で表現してみせたといえるでしょう。

実際、その映像はボーマンの精神世界を表現したものであるのではと思います。

サントラがＳＦではなく哲学っぽいクラシック

ＳＦの音楽というと、あえて現代的ではない音作りをしているという
イメージがありますが、２００１年宇宙の旅のサントラは
全編を通して有名なクラシック音楽で彩られています。

中でも印象的なものは、
リヒャルト・シュトラウスの「ツァラトゥストラはかく語りき」です。
いうまでもなく哲学者ニーチェの著作をもとに作曲された作品です。
感覚としては、この曲とセットで制作がされていても違和感がないくらい
作品にフィットしています。

もうひとつはヨハン・シュトラウス２世の「美しく青きドナウ」です。
宇宙ステーションや宇宙船が映し出される場面で、
この美しいワルツが流れます。
宇宙をバックにこの曲を聴くことの贅沢さといったらありません。
今でこそ、国際宇宙ステーションからの映像を
スマホでも見られるようになりましたが、
映画館でこれを体験した当時の人にとっては至福の時間でした。